2025年2月12日，中国电影市场迎来历史性的一刻——动画电影《哪吒之魔童闹海》（简称《哪吒2》）票房正式突破90亿大关，成为中国影史上第一部票房达到90亿的电影，这一里程碑式的成就不仅彰显了国产动画电影的巨大潜力，也标志着中国电影工业在内容创作、技术制作、市场推广等多个方面达到了新的高度。
《哪吒2》自2025年1月29日在中国大陆上映以来，便迅速引发了观影热潮，影片延续了《哪吒之魔童降世》的神话背景和人物设定，但在剧情构建、角色塑造、特效制作等方面实现了质的飞跃，影片讲述了天劫之后，哪吒和敖丙的灵魂得以保留，但肉身即将魂飞魄散，为了拯救他们，太乙真人决定使用七色宝莲为二人重塑肉身，然而这一过程充满了重重困难和挑战，申公豹放出了被囚禁的四龙王，导致东海龙王敖光等人形首次曝光，并表示要让陈塘关鸡犬不留，哪吒为了守护陈塘关，与四海龙王展开了一场惊心动魄的战斗，影片从反抗宿命升级为推翻不合理规则，展现了个体与制度的冲突，善恶不再绝对，主题具有深度和时代性。
在视觉效果上，《哪吒2》同样达到了新的高度，全片特效镜头数量超过1948个，比第一部的总镜头数还要多，电影中的战斗场面如水银泻地般流畅，如丝绸一般的战斗质感处处体现了中式美学，玉虚宫的琼楼玉宇纯白如玉，圣洁典雅，整体画面既有泼墨山水的晕染感，仔细看又是雕梁玉柱，有着某种不可侵犯的威严感，人物的服装和武器设计也极为精细，敖丙的衣服上若隐若现的浅浅纹样，典雅又贵气，电影中有好几场和“水”相关的打斗戏，无论是海面卷起的惊涛骇浪，还是水下暗黑的万丈深渊，都极尽逼真，给观众带来了沉浸式的窒息感。
除了视觉上的震撼，《哪吒2》在剧情和角色塑造上也下足了功夫，影片通过哪吒、敖丙、申公豹等角色的成长困境，探讨了“身份认同”“挑战宿命”等普世议题，哪吒在神性与魔性的撕裂中完成自我接纳，敖丙在家族使命与道义抉择间重构身份认同，申公豹则以抗争身份歧视映射现实压力，这些角色不再局限于传统的善恶对立，而是被赋予了更多的人性灰度，使得观众能够更深入地理解和感受他们的内心世界。
《哪吒2》的成功离不开其精良的制作团队和全方位的宣发策略，影片由饺子（原名杨宇）编剧并导演，他凭借对哪吒这一经典神话人物的深刻理解和创新演绎，为观众呈现了一个既熟悉又新鲜的故事世界，光线传媒在宣发方面也下足了功夫，利用微博、微信、抖音等平台发布大量影片预告、海报、幕后花絮等内容，吸引了众多网友的关注和讨论，这些宣发活动不仅提高了影片的知名度和期待值，还为影片在上映后赢得了良好的口碑基础。
《哪吒2》还推出了与影片相关的玩具、服饰、文具等多种产品，满足了观众对于影片内容的延伸需求，进一步巩固了哪吒IP在观众心中的地位，这种全方位的IP运营模式不仅为影片带来了额外的收益来源，还为影片的长期发展奠定了坚实的基础。
《哪吒2》的成功不仅体现在票房上，更在于其对中国动画电影产业的深远影响，影片的成功证明了中国动画电影在内容创作、技术制作、市场推广等方面已经具备了与国际一流水平竞争的实力。《哪吒2》也为中国电影在国际舞台上赢得了更多的关注和认可，为中国电影的国际化进程做出了积极贡献。
《哪吒2》之所以能够取得如此辉煌的成就，离不开其在多个方面的卓越表现，影片在剧情构建上大胆创新，突破了传统“哪吒闹海”的故事框架，构建了全新的故事内核，使得观众在观影过程中能够感受到新鲜感和惊喜，影片在角色塑造上赋予了角色更多的人性灰度，使得观众能够更深入地理解和感受他们的内心世界，从而与角色产生情感共鸣，影片在视觉效果上达到了新的高度，为观众呈现了一个既真实又梦幻的神话世界，影片在宣发策略上也非常成功，通过多渠道的宣传和推广，吸引了大量观众的关注和讨论，为影片的成功打下了坚实的基础。
随着《哪吒2》票房的持续攀升，它已经成为中国影史上的一座丰碑，这部电影不仅为中国动画电影产业的发展树立了新的标杆和典范，也为全球动画电影市场注入了新的活力和动力，我们有理由相信，在未来的日子里，《哪吒2》将继续以其独特的魅力和价值影响着更多的人，成为中国乃至世界动画电影史上的一部经典之作，我们也期待中国动画电影产业能够涌现出更多像《哪吒2》这样的优秀作品，为中国电影的繁荣发展贡献更多的力量。
